La 35ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, organizado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) se realizará entre el 21 y 29 de noviembre, en formato online y gratuito para todo el país, ante la emergencia sanitaria que nos atraviesa.
En esta ocasión compartimos con ustedes, la información sobre las CHARLAS CON MAESTRXS que se brindarán. Además aprovechamos para recordarles que todas las películas y actividades especiales podrán verse de forma totalmente gratuita, dentro de los plazos que la programación estipula, a través del sitio web del 35° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y su canal de Youtube.
CHARLAS CON MAESTRAS Y MAESTROS
Charlas con Maestras: Miranda July
Su debut como directora en Tú, yo y todos los demás (2005) la dio a conocer como uno de los nombres más prometedores del cine norteamericano del siglo XXI. Autora de libros como Nadie es más de aquí que tú y El primer hombre malo, Miranda July, también actriz, guionista, música y artista multidisciplinaria, nos contará su historia de vida y revelará detalles de The Future (proyectada en el Festival en 2011) y la reciente Kajillionaire, que completan su filmografía hasta el momento. Modera Pablo Conde.
Charlas con Maestros: Walter Hill
Como realizador, guionista y productor fue y es uno de los referentes más importantes del cine norteamericano. El director de 48 horas, The Warriors y Calles de fuego repasará su carrera, desde sus comienzos a mediados de los años 70 hasta la actualidad, su pasión por el western, Borges y el film noir, su profunda cinefilia y su necesidad de seguir creando constantemente, aún más allá de la pantalla, entre cómics y audiolibros. Modera Pablo Conde.
Charlas con Maestros: Albert Serra
Albert Serra es una de las voces más originales y destacadas del cine catalán de todos los tiempos, signada por su extrema libertad creativa, rigurosamente personal. Varias de sus películas como Honor de cavalleria, El cant dels ocells, Història de la meva mort, La Mort de Louis XIV –presentada por su protagonista, Jean-Pierre Léaud–, Roi Soleil y Liberté han formado parte del Festival, el cual siempre ha seguido de cerca sus pasos como realizador, en los que se indagará en esta conversación.
Charlas con Maestras: Rita Azevedo Gomes
Dueña de una singular identidad propia como cineasta, la exquisita Rita Azevedo Gomes vuelve a formar parte del Festival tras haber estrenado mundialmente La portuguesa (2018), uno de sus últimos trabajos, en la Competencia Internacional. En esta oportunidad, develaremos algunos de los misterios que sobrevuelan su obra, en una charla imperdible. Modera Cecilia Barrionuevo.
Charlas con Maestros: Roberto Minervini
El director, productor y fotógrafo italiano, residente en los Estados Unidos, es uno de los artistas que mejor han retratado los márgenes de la sociedad norteamericana, plasmando en sus películas un profundo sentido crítico y una mirada comprometida. El Festival de Mar del Plata realizó un foco de sus películas en 2014, y en 2018 su película What You Gonna Do When the World’s On Fire? se llevó el Astor de Plata al mejor Director y el Astor a Mejor Actriz.
Charlas con Maestros | Conferencia de Andrés Duque: “De Carelia a la región inexplorada”
El cine como viaje. Andrés Duque trazará una cartografía íntima por sus películas, comentando sus diarios y su punto de vista del eterno inmigrante que definirá como una postura estética. Los espacios extraños y fantásticos que el cineasta considera como casas y lo obligan enseguida a mudarse tienen su origen en la “región inexplorada”, una imagen que marcó su cinefilia.Andrés Duque es invitado del Programa de Cine de la Universidad Torcuato Di Tella y la actividad es producida en conjunto con el Programa de Cine de dicha institución. Modera Andrés Di Tella.
Más allá de la luna: los secretos detrás de la aventura
El animador Glen Keane –oficialmente reconocido como una de las “leyendas de Disney” tras su paso vital por películas como La sirenita, La Bella y la Bestia, Aladdin, Pocahontas, Tarzán y Enredados, ganador del Oscar por el corto Dear Basketball: La leyenda de Kobe Bryant– debutó en la dirección de largometrajes con la animación de Netflix Más allá de la luna, recientemente estrenada a nivel mundial en el servicio de entretenimiento. Glen estará acompañado por su colaborador, el animador argentino Agustín Ross Beraldi -quien trabajó en éxitos como Metegol y Spider-Man: Un nuevo universo, además de codirigir con Diego Labat películas como Los amigos del anillo- en este didáctico panel sobre los procesos creativos, el trabajo en equipo y todos los desafíos que sortearon para construir una de las mejores películas animadas del año. Una actividad especial imperdible. Con Glen Keane y Agustín Ross Beraldi. Modera Pablo Conde.
Preservación Cinematográfica. Cine hecho por mujeres, tres casos de estudio
A partir del Homenaje a María Luisa Bemberg llevado a cabo este año por el Festival, este panel se propone indagar en la cuestión de la preservación de los archivos personales de Bemberg, Anne Charlotte Robertson y Narcisa Hirsch; tres nombres imprescindibles para pensar la consolidación de una mirada cinematográfica femenina.
Con Haden Guest, Paula Félix-Didier y Tomás Rautenstrauch. Modera Pablo Marín.
DeepFake. Holografía. 360. Transmedia en el cine comunitario
La charla propone un recorrido y análisis sobre el trabajo de ficción y documental en formatos inmersivos. Luego de un reciente largometraje registrado en video 360 en México, se sigue experimentando con nuevos formatos y técnicas, entre ellos el DeepFake, la Holografía y la narrativa transmedia en el cine dentro del marco cooperativista.
Con: Federico Jacobi, Gisela Villanueva, Michael Celi, Ramiro N. Álvarez, Martiniano Caballieri y Micol Metzner. Moderan José Celestino Campusano y Veroka Velásquez.
Habitar el cine: A propósito del lanzamiento de “Los cines por venir”
El cine ha sufrido una transformación trascendental producto de una mutación antropológica en curso. En medio de esto, cuáles pueden ser las condiciones de existencia del cine por venir, y cómo hacer del cine un modo de vida, ahora que los límites entre la vida y el cine se hacen cada vez más borrosos. Con Jerónimo Atehortua Arteaga y Albertina Carri. Modera Roger Koza.
¡Está vivo! Nuevas perspectivas del cine de género
Directoras, productoras, programadoras de festivales, críticas, escritoras y distribuidoras: este “dream team” absoluto de mujeres que no se circunscriben solo al cine de género o de corte fantástico, pero sí lo potencian ampliamente desde sus diferentes profesiones, debate, piensa y pone en relevamiento los nuevos alcances y búsquedas del terror y afines, en tiempos en los que el cambio, la evolución y el replanteo de estructuras son claves. Dentro de sus coordenadas, lejos del estancamiento, el cine de género es el más innovador en la actualidad. Aquí, todos los porqués.
Con Desirée de Fez, Laura Casabé, Agustina Llambi Campbell, María Fernanda Mugica y Rocío Rocha. Modera Pablo Conde.
Después de la película: Distribución – Difusión – Exhibición
Una película no está “terminada” cuando finaliza su proceso de postproducción. Ese es tan solo el comienzo de un proceso particularmente difícil para el cine independiente y que involucra múltiples actores para que la obra llegue a su público: distribuidores, agentes de prensa, programadores de salas… Ante la concentración que afecta a todo el proceso cinematográfico, es necesario volver a pensar en maneras de ampliar las vías y mejorar los modos de construir audiencias. Nada menos que el acceso a la cultura y la diversidad cultural están en juego.
Con Manuel García, Cris Zurutuza y Diego Brodersen. Modera Fernando E. Juan Lima.
Presentación de Revista de cine N°7 y La vida útil N°4
En los nuevos números de Revista de Cine y La Vida Útil aparecen textos sobre varias películas norteamericanas de los últimos años. ¿Se trata de una simple coincidencia o algo está sucediendo en el epicentro de la industria y sus alrededores? Desde el cine de superhéroes hasta la aparición de nuevas figuras en el panorama independiente, pasando por la actualización de géneros como la comedia y el terror, se intentará delinear un posible mapa de algunos fenómenos recientes.
Con Ramiro Sonzini, Lautaro García Candela, Lucas Granero, Nicolás Zukerfeld, Sergio Wolf y Malena Solarz.
Cine inmersivo | Las miradas del futuro
Artistas de la industria cinematográfica especializadas en Animación Inmersiva discuten sobre la creación de estas particulares narrativas y sus procesos de producción. El cine fulldome y el de Realidad Virtual. ¿Existe un Manifiesto Inmersivo común para la construcción de este lenguaje? La diversidad de miradas. Con Bruna Berford y Nahomi Maki. Modera Julia Tagger.
Directores en el Cine Independiente
Varios factores contribuyeron a la aparición de un nuevo cine argentino: la modificación de la ley 17.741, la creación de centros de formación cinematográfica, los cambios tecnológicos y otros sucesos de la primera mitad de la década del 90 impulsaron a los jóvenes cineastas de entonces a realizar sus primeras películas y destacarse como un movimiento innovador en el panorama local e internacional del cine.
Con Lisandro Alonso, Ana Katz, Diego Lerman, Celina Murga y Pablo Giorgelli. Modera Paula Zupnik.
Presentación del libro ¿Qué será del cine? Postales del futuro
Pensado como un manifiesto colectivo de estos tiempos cinematográficos tan quietos como tumultuosos, uno de los dos libros publicados por el Festival reúne más de setenta textos de cineastas, actrices, programadores, críticos y distribuidores acerca del futuro del cine. La presentación de lujo estará a cargo de Piel de Lava (Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa y Laura Paredes), quienes les pondrán voz y cuerpo a algunas de las colaboraciones del libro. Con Cecilia Barrionuevo, Fernando E. Juan Lima, Pablo Marín.
Presentación del libro Plano detalle, miradas del cine argentino
Ofrece una mirada abarcativa del desarrollo del cine argentino a través de algunos realizadores fundamentales que permiten sintetizar su evolución histórica, estética y narrativa. Con auspicio del Festival de Mar del Plata y la Asociación Española de la Prensa Cinematográfica.
Con Lorena Cancela, Alejandra Portela, Fernando Brenner y Susana Markendorf Martínez.Modera Pablo De Vita.
Panel homenaje y presentación del libro El asombro y la audacia. El cine de María Luisa Bemberg
A 25 años de su muerte, el Festival homenajea a la cineasta María Luisa Bemberg con proyecciones, un libro editado exclusivamente y este panel de lujo en el que se ahondará en su figura y las repercusiones de una obra pionera, feminista, que cambió la historia del cine argentino.
Con Graciela Borges, Lita Stantic, Annamaria Muchnik, María Laura Rosa y Vanessa Ragone. Moderan Julia Kratje y Marcela Visconti.
Su debut como directora en Tú, yo y todos los demás (2005) la dio a conocer como uno de los nombres más prometedores del cine norteamericano del siglo XXI. Autora de libros como Nadie es más de aquí que tú y El primer hombre malo, Miranda July, también actriz, guionista, música y artista multidisciplinaria, nos contará su historia de vida y revelará detalles de The Future (proyectada en el Festival en 2011) y la reciente Kajillionaire, que completan su filmografía hasta el momento. Modera Pablo Conde.
Charlas con Maestros: Walter Hill
Como realizador, guionista y productor fue y es uno de los referentes más importantes del cine norteamericano. El director de 48 horas, The Warriors y Calles de fuego repasará su carrera, desde sus comienzos a mediados de los años 70 hasta la actualidad, su pasión por el western, Borges y el film noir, su profunda cinefilia y su necesidad de seguir creando constantemente, aún más allá de la pantalla, entre cómics y audiolibros. Modera Pablo Conde.
Charlas con Maestros: Albert Serra
Albert Serra es una de las voces más originales y destacadas del cine catalán de todos los tiempos, signada por su extrema libertad creativa, rigurosamente personal. Varias de sus películas como Honor de cavalleria, El cant dels ocells, Història de la meva mort, La Mort de Louis XIV –presentada por su protagonista, Jean-Pierre Léaud–, Roi Soleil y Liberté han formado parte del Festival, el cual siempre ha seguido de cerca sus pasos como realizador, en los que se indagará en esta conversación.
Charlas con Maestras: Rita Azevedo Gomes
Dueña de una singular identidad propia como cineasta, la exquisita Rita Azevedo Gomes vuelve a formar parte del Festival tras haber estrenado mundialmente La portuguesa (2018), uno de sus últimos trabajos, en la Competencia Internacional. En esta oportunidad, develaremos algunos de los misterios que sobrevuelan su obra, en una charla imperdible. Modera Cecilia Barrionuevo.
Charlas con Maestros: Roberto Minervini
El director, productor y fotógrafo italiano, residente en los Estados Unidos, es uno de los artistas que mejor han retratado los márgenes de la sociedad norteamericana, plasmando en sus películas un profundo sentido crítico y una mirada comprometida. El Festival de Mar del Plata realizó un foco de sus películas en 2014, y en 2018 su película What You Gonna Do When the World’s On Fire? se llevó el Astor de Plata al mejor Director y el Astor a Mejor Actriz.
Charlas con Maestros | Conferencia de Andrés Duque: “De Carelia a la región inexplorada”
El cine como viaje. Andrés Duque trazará una cartografía íntima por sus películas, comentando sus diarios y su punto de vista del eterno inmigrante que definirá como una postura estética. Los espacios extraños y fantásticos que el cineasta considera como casas y lo obligan enseguida a mudarse tienen su origen en la “región inexplorada”, una imagen que marcó su cinefilia.Andrés Duque es invitado del Programa de Cine de la Universidad Torcuato Di Tella y la actividad es producida en conjunto con el Programa de Cine de dicha institución. Modera Andrés Di Tella.
Más allá de la luna: los secretos detrás de la aventura
El animador Glen Keane –oficialmente reconocido como una de las “leyendas de Disney” tras su paso vital por películas como La sirenita, La Bella y la Bestia, Aladdin, Pocahontas, Tarzán y Enredados, ganador del Oscar por el corto Dear Basketball: La leyenda de Kobe Bryant– debutó en la dirección de largometrajes con la animación de Netflix Más allá de la luna, recientemente estrenada a nivel mundial en el servicio de entretenimiento. Glen estará acompañado por su colaborador, el animador argentino Agustín Ross Beraldi -quien trabajó en éxitos como Metegol y Spider-Man: Un nuevo universo, además de codirigir con Diego Labat películas como Los amigos del anillo- en este didáctico panel sobre los procesos creativos, el trabajo en equipo y todos los desafíos que sortearon para construir una de las mejores películas animadas del año. Una actividad especial imperdible. Con Glen Keane y Agustín Ross Beraldi. Modera Pablo Conde.
Preservación Cinematográfica. Cine hecho por mujeres, tres casos de estudio
A partir del Homenaje a María Luisa Bemberg llevado a cabo este año por el Festival, este panel se propone indagar en la cuestión de la preservación de los archivos personales de Bemberg, Anne Charlotte Robertson y Narcisa Hirsch; tres nombres imprescindibles para pensar la consolidación de una mirada cinematográfica femenina.
Con Haden Guest, Paula Félix-Didier y Tomás Rautenstrauch. Modera Pablo Marín.
DeepFake. Holografía. 360. Transmedia en el cine comunitario
La charla propone un recorrido y análisis sobre el trabajo de ficción y documental en formatos inmersivos. Luego de un reciente largometraje registrado en video 360 en México, se sigue experimentando con nuevos formatos y técnicas, entre ellos el DeepFake, la Holografía y la narrativa transmedia en el cine dentro del marco cooperativista.
Con: Federico Jacobi, Gisela Villanueva, Michael Celi, Ramiro N. Álvarez, Martiniano Caballieri y Micol Metzner. Moderan José Celestino Campusano y Veroka Velásquez.
Habitar el cine: A propósito del lanzamiento de “Los cines por venir”
El cine ha sufrido una transformación trascendental producto de una mutación antropológica en curso. En medio de esto, cuáles pueden ser las condiciones de existencia del cine por venir, y cómo hacer del cine un modo de vida, ahora que los límites entre la vida y el cine se hacen cada vez más borrosos. Con Jerónimo Atehortua Arteaga y Albertina Carri. Modera Roger Koza.
¡Está vivo! Nuevas perspectivas del cine de género
Directoras, productoras, programadoras de festivales, críticas, escritoras y distribuidoras: este “dream team” absoluto de mujeres que no se circunscriben solo al cine de género o de corte fantástico, pero sí lo potencian ampliamente desde sus diferentes profesiones, debate, piensa y pone en relevamiento los nuevos alcances y búsquedas del terror y afines, en tiempos en los que el cambio, la evolución y el replanteo de estructuras son claves. Dentro de sus coordenadas, lejos del estancamiento, el cine de género es el más innovador en la actualidad. Aquí, todos los porqués.
Con Desirée de Fez, Laura Casabé, Agustina Llambi Campbell, María Fernanda Mugica y Rocío Rocha. Modera Pablo Conde.
Después de la película: Distribución – Difusión – Exhibición
Una película no está “terminada” cuando finaliza su proceso de postproducción. Ese es tan solo el comienzo de un proceso particularmente difícil para el cine independiente y que involucra múltiples actores para que la obra llegue a su público: distribuidores, agentes de prensa, programadores de salas… Ante la concentración que afecta a todo el proceso cinematográfico, es necesario volver a pensar en maneras de ampliar las vías y mejorar los modos de construir audiencias. Nada menos que el acceso a la cultura y la diversidad cultural están en juego.
Con Manuel García, Cris Zurutuza y Diego Brodersen. Modera Fernando E. Juan Lima.
Presentación de Revista de cine N°7 y La vida útil N°4
En los nuevos números de Revista de Cine y La Vida Útil aparecen textos sobre varias películas norteamericanas de los últimos años. ¿Se trata de una simple coincidencia o algo está sucediendo en el epicentro de la industria y sus alrededores? Desde el cine de superhéroes hasta la aparición de nuevas figuras en el panorama independiente, pasando por la actualización de géneros como la comedia y el terror, se intentará delinear un posible mapa de algunos fenómenos recientes.
Con Ramiro Sonzini, Lautaro García Candela, Lucas Granero, Nicolás Zukerfeld, Sergio Wolf y Malena Solarz.
Cine inmersivo | Las miradas del futuro
Artistas de la industria cinematográfica especializadas en Animación Inmersiva discuten sobre la creación de estas particulares narrativas y sus procesos de producción. El cine fulldome y el de Realidad Virtual. ¿Existe un Manifiesto Inmersivo común para la construcción de este lenguaje? La diversidad de miradas. Con Bruna Berford y Nahomi Maki. Modera Julia Tagger.
Directores en el Cine Independiente
Varios factores contribuyeron a la aparición de un nuevo cine argentino: la modificación de la ley 17.741, la creación de centros de formación cinematográfica, los cambios tecnológicos y otros sucesos de la primera mitad de la década del 90 impulsaron a los jóvenes cineastas de entonces a realizar sus primeras películas y destacarse como un movimiento innovador en el panorama local e internacional del cine.
Con Lisandro Alonso, Ana Katz, Diego Lerman, Celina Murga y Pablo Giorgelli. Modera Paula Zupnik.
Presentación del libro ¿Qué será del cine? Postales del futuro
Pensado como un manifiesto colectivo de estos tiempos cinematográficos tan quietos como tumultuosos, uno de los dos libros publicados por el Festival reúne más de setenta textos de cineastas, actrices, programadores, críticos y distribuidores acerca del futuro del cine. La presentación de lujo estará a cargo de Piel de Lava (Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa y Laura Paredes), quienes les pondrán voz y cuerpo a algunas de las colaboraciones del libro. Con Cecilia Barrionuevo, Fernando E. Juan Lima, Pablo Marín.
Presentación del libro Plano detalle, miradas del cine argentino
Ofrece una mirada abarcativa del desarrollo del cine argentino a través de algunos realizadores fundamentales que permiten sintetizar su evolución histórica, estética y narrativa. Con auspicio del Festival de Mar del Plata y la Asociación Española de la Prensa Cinematográfica.
Con Lorena Cancela, Alejandra Portela, Fernando Brenner y Susana Markendorf Martínez.Modera Pablo De Vita.
Panel homenaje y presentación del libro El asombro y la audacia. El cine de María Luisa Bemberg
A 25 años de su muerte, el Festival homenajea a la cineasta María Luisa Bemberg con proyecciones, un libro editado exclusivamente y este panel de lujo en el que se ahondará en su figura y las repercusiones de una obra pionera, feminista, que cambió la historia del cine argentino.
Con Graciela Borges, Lita Stantic, Annamaria Muchnik, María Laura Rosa y Vanessa Ragone. Moderan Julia Kratje y Marcela Visconti.
